优质销售

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日本顶尖艺术家
优质作品销售

在第44届日本盆栽大馆展上,只有参观者才能购买日本顶尖艺术家的作品。
请看一下许多平时看不到的作品。

  • 杭迫柏树(Kuiseko・Hakujyu)
    【书法家】
    作品的主题
    我时常铭记在心的是「挥毫时发出悦耳之声,书写时如同水流淌的作品」。 虽然说起来容易,要达到这种笔触感却如同追逐海市蜃楼般难以捉摸。这可以说是气韵生动的根源,为了追求这一极致,我将毕生奉献于此。


    1934年出生于静冈县森町。毕业于京都学艺大学美术系(书法专业)。师从村上三岛。他渴望创作出一种平静的书法,将自己的独创性与古意、优雅、简约融为一体。它提倡“敲打时发出悦耳声音、切开时滴水的书”。 2008年荣获日本艺术学院奖。 (公众/企业)Nitten荣誉/特别会员(曾担任法官)。

  • 猪飼祐一(Ikai・Yuuichi)
    【喜兵衛窯】
    作品的主题
    盆栽 - 是日本人对自然观与美意识的极致凝缩,是一种将外部无限扩展的宇宙纳入其中的世界观,并让人感受到超越个人一生的时间轴。在这个空间与时间,以及「当下」现实之间的边界上,存在着「陶瓷」。 我的工作是重新烧结经历无法想象的时间和大地变动产生的"泥土"和经过漫长的岁月成长并完成任务的树木的"灰烬"。这是必须全心投入才能创造的工作。


    1963年生于京都。1983年毕业于京都府立陶工训练校成形系。在人间国宝清水卯一的指导下,喜兵卫窑开窑。拜清水保孝为师。以灰釉和青瓷为主,作陶壶、花瓶、大口杯、碟子、茶杯等。灰釉的特征是,积存在茶杯的顶棚等的翡翠绿釉料和自然的渗透。2001年日本传统工艺近畿展 荣获近畿奖(最高奖)。

  • 井上路久(Inoue・Michihisa)
    【素明窯】
    作品的主题
    我注重瓷器中所展现的锐利线条和拉坯成形带来的丰盈形态,主要创作以青白瓷、白瓷为中心,又创作了表现从云缝中看到的蓝天"雨过天晴"的风云青白瓷。因为是简单的釉质,我在形态的塑造上特别讲究,致力于打造出独具匠心的造型。


    1985年,陶艺家的爷爷 井上治男,作为父亲井上佳久的长子出生于京都。京都精华大学艺术部造型系日本画专业、京都府立陶工高等技术专门学校成型系结业后,在京都市产业技术研究所学习。2015年个人展(髙岛屋京都店)(同'18'21'24) 2017年首次入选日展,2019年荣获京都工艺美术作家协会展奖励奖(22'24奖励奖) 就任京都市立艺术大学兼职讲师(19~23年) 2023年京都陶瓷协会 理事就任2024年就任京都产业技术研究所兼职讲师等表现活跃。

  • 巖田建(Iwata・Takeru)
    【双楽窑】
    作品的主题
    通过《器皿》,我探索了一个光与影、经与纬、静与动等相互对立的元素并存的世界,一个自然美与人工美相互共鸣的世界。


    1979年出生于京都。 1998年毕业于京都伏见工业高中陶瓷科。 2000年京都府立陶瓷专门学校研究生院毕业。 2001年,京都市立工业技术大学陶瓷系结业。 2005 年,他加入了了巌田双楽 (Shutaku Iwata) 领导下的家族企业。 2006年(~2014年)师从荒木义隆先生。 2019年在清水寺共同堂举办的“宇和男子展”中展出(以下每年展出)。 2022年,“无化肥无农药种植巌田建商店”将开业。

  • 河井亮辉(Kawai・Akiteru)
    【南丹窯】
    作品的主题
    功能美


    他是引領民藝運動的陶藝家河井寬次郎的侄子河井武一的孫子,1975年出生。1995年畢業於京都府立陶工高等技術專科學校,陶瓷成型專業。1996年畢業於該校陶瓷研究系。2000年师从父亲河井透。继承了河井家族所培育并发扬光大的「京烧民窑」风格和技法,这些技法兼具了民艺的温暖与实用性。

  • 清水宏章(Kiyomizu・Hiroaki)
    【六兵卫窑】
    作品的主题
    最近主要制作通过各种釉料搭配,不仅可以制作餐具,还可以制作艺术品的具有复杂表情的图案。希望在这种复杂的表情中能够表现"不完美中蕴含的美"


    1986年出生于京都清水五条。2009年3月毕业于大阪大学人类科学系。2015年3月毕业于京都府立陶工专科学校。2016年3月毕业于京都市立产业技术研究所。2022年除千叶市美术馆外,还以京都髙岛屋美术工艺沙龙等关西画廊为中心举办个人展。 第48,49,50,52届传统工艺近畿展入围。入选2022伊丹国际手工艺展。荣获京都物产青年竞赛2023年大奖(金谷亘「flat plate kyoto」作品)。作品「朱乱」「朱壶」被千叶市美术馆纳入公共收藏。

  • 竹村陽太郎(Takemura・Youtaro)
    【大日窯】
    作品的主题
    以白色和黑色为底色,并喷涂上红色、蓝色等鲜艳的色彩,形成渐层效果,这些色彩呈现夕阳西下瞬间可见的天空和晴朗的天空、大海等自然景色。纵向的线条图案则是云缝中倾泻下来的光束,呈现出粒状的光线效果。 近年来,我不仅挑战使用化妆土来呈现色彩变化,还尝试通过釉药的变化来创作陶器作品。


    1981年京都 生于山科。2009年毕业于京都府立陶工高等技术专门学校成形系。一边制作日常的器皿,一边以日本传统工艺展和个人展为中心发表作品。2011年 首次入选日本传统工艺·近畿展。2017年第46届日本传统工艺 荣获近畿展新人奖励奖。第64届日本传统工艺展 首次入选(此后两次入选)。荣获2021年日本传统工艺近畿展第50届纪念优秀奖。日本工艺会准会员

  • 谷口良孝(Taniguchi・Yoshitaka)
    【雅風窯】
    作品的主题
    在擁有京都的自然文化和風雅香氣優美和溫柔的土地上,要想從無到有創造作品,我使用自然界的「岩石、土、水、火」,並注入「心」與「氣」,使用自己調配的釉藥,以「深海的遺跡」為主題進行創作。當我製作餐具等作品時,特別重視與周圍事物的和諧,希望能創作出貼近生活的作品。


    1979年出生於京都。他的祖父是陶藝家谷口良三,父親是谷口正典。在京都府立陶工高等技術專門學校和京都市工業試驗場修業。2005年第27屆日本新工藝展首次參展作品首次入選榮獲日本新工藝獎勵獎、京展首次參展作品首次入選。2010年 京都府美術工藝新銳展入選·第32屆日本新工藝展榮獲東京都知事獎·京展入選。在京都延壽堂畫廊sophora舉辦個展,並獲得全關西美術展第二名。2015年 林派400週年紀念 現代作家200人的日本畫工藝展 參展 2016年第38屆日本新工藝展 評委,2020年日展會友。

  • 中村 譲司(Nakamura・Jyouji)
    【G-studio】
    作品的主题
    日本建築物變化多端的現代建築。隨之變化的餐桌、室內裝飾和器皿就是其中的一部分。我製作的器物是適應不斷變化的多種現代建築的器物。


    1981年生於大阪府。2003年畢業於京都精華大學藝術學院造型系陶藝專業。師從河島浩三與喜信氏。2012年G-studio成立。"中村讓司陶展"等每年都在積極舉辦個人展。2012年第24屆工藝美術創工會展(京都文化博物館)京都府知事獎。2013年京展(京都市美術館)京展獎。2018年第3屆日本陶瓷協會獎勵獎關西展(京瓷美術館)獎勵獎。2020年京瓷未來展"20(京瓷會館)大獎。作品收藏在世界瓷磚博物館、法然院、市倉佐治美術館、華恩扎國際陶藝美術館等。

  • 森里龙生(Morisato・Tatsuo)
    【龙紘窯】
    作品的主题
    被花所具有的美丽、妖艳、艳丽、华丽以及虚幻所吸引,从向着大地绽放的花丛中看到了生命的源泉。 感受并表现自然面貌的美丽和活生生的喜悦。然后就犹豫不决了。


    1963年出生于森里忠男(走泥社同人)的长子。1984年毕业于京都府立陶工高等训练学校成形系。拜加藤岩为师,学习染瓷。1993年命名龙絋窑。之后以个人展、团体展为中心进行活动。2019年起在高岛屋京都店美术画廊举办个人展[2021年.2024年] 采用自主调配的乌苏染色,色彩鲜艳的釉料和时尚造型是其特点。

  • 山内骏(Shun・Yamauchi)
    【KOHAKU-GAMA】
    作品的主题
    在融入各种空间的同时,有时也会展现出自身的存在感。灵感来自于自然中发现的树木、石头、云朵和影子,以及童年时期所见的风景。以内心深处留下的微小景色「小景」为主题,并想象这些景色与器皿相符的空间进行创作。


    1984年出生于京都,在宫城长大。2006年 京都传统工艺专门学校 陶艺专业毕业。 拜猪饲祐一先生为师。2008年日本传统工艺近畿展 入选[09~12、14~16、18、20年]。2009年在京都东山开始了KOHAKU-GAMA。2012年 京都府美术工艺新锐展-2012京都美术·工艺双年展-特邀参展。2012年河北工艺展 秋田县知事奖 获奖 [入选14年]。2016年日本传统工艺展 入选. 2022年 日本传统工艺近畿展 新人奖励奖 获奖。